Billets à l'unité : Les tarifs des places sont restés inchangés depuis 2016

Abonnements : Formules souples et évolutives à composer en toute liberté en choisissant parmi les concerts et spectacles de l'édition n°10 d'avril à septembre 2025, pour profiter de réductions (de 15 à 40%), ainsi que des meilleures places.

Réservations conseillées  (y compris pour les événements gratuits) compte tenu des jauges.



vendredi 12 septembre - Chapelle de lourps (77)

20 h : Spectacle inédit

"Les 7 dernières paroles du Christ" de Joseph HAYDN

Quatuor KANDINSKY

basé à Vienne en Autriche, 1er Prix 2024 Gasteig Competition à Munich, Verbier Anniversary Prize, lauréat des concours internationaux Boccherini et Mozart


L’oeuvre monumentale et mythique de Haydn « Les 7 dernières paroles du Christ » mise en résonance avec des drames spirituels de la littérature où s'affrontent différentes visions morales concernant la foi, le doute, la raison : "L'idiot" de Dostoïevski, "L'homme qui rit" de Hugo... Les paroles prononcées entre les mouvements de l'oeuvre de HAYDN sont là pour guider vers un espace de méditation. Cet événement mis en espace entre déclamations et notes, presque transposée en sept « premières paroles de l’Homme », est une invitation à explorer la question centrale de la liberté humaine et de sa responsabilité. Collaboration musique/littérature qui est un véritable moment de partage.

Joseph Haydn, "Les 7 dernières paroles du Christ"

Quatuor KANDINSKY : Hannah Kandinsky, violon I - Israel Gutierrez, violon II - Ignazio Alayza, alto - Antonio Gervilla, violoncelle - Lecture extraits :  Leo Marillier, récitant

Buffet gourmand offert

Evénement payant


Concert-littérature

Concert annulé / dimanche 7 septembre - PARIS 6

Report date communiqué prochainement

11 h 30 au REID HALL : Concert : « Correspondances de compositeurs en miroir de leurs œuvres »   

Quand les courriers aux contemporains des compositeurs révèlent les coulisses de la naissance des œuvres… 

Qu’est-ce que correspondre? C’est atteindre ou être touché par des personnes, des cultures, des idées qui ne sont pas “ici”, immédiatement. C’est engager un dialogue pour parler une langue commune, ou en inventer une. Ce programme explore ces situations de solitude pour les compositeurs, ces voies sans issue où la lumière d’ailleurs filtre par moments. Toute création est tentative d’éclairage d’un environnement sur un monde intérieur, d’une famille de couleurs sonores sur un matériau, et l’idée de sonate incarne parfaitement ce concept d’éclairage : comment la verve rythmique du piano répond à celle mélodique du violon? Quels points communs sont à déceler? Jusqu’où éloigner les instruments? La réponse avec deux exemples extrêmes, chez Bartok et Beethoven, de ce couple protéiforme. Une curieuse pièce de Bill Hopkins, Pendant, offre un mystérieux interlude pour violon seul où un chant d’oiseau est évoqué, jeté contre des idées musicales radicales. Deux études pour piano de Léo Marillier apportent un élément de réponse supplémentaire, cette fois-ci rapprochant l’opacité et la brillance du piano..

Léo Marillier, violon

Orlando Bass, piano

Ludwig van Beethoven: Sonate pour piano et violon en sol majeur op.96 (1812)

Léo Marillier: Deux études pour piano, création 2025

Bill Hopkins: Pendant pour violon solo

Béla Bartók: Sonate pour violon et piano n.1 (1921)

Bord de scène à l'issue du concert à propos des correspondances de Beethoven et Bartok

Evénement payant


"A portée de mots"

6 événements pour cette série spéciale, pivot de la 10ème édition du Festival INVENTIO qui explore les relations complexes - connivence ou rivalité - entre musique et mots : Pourquoi et comment s’emparer et parer de mots l’expérience si subjective, si émotionnellement personnelle du concert ? De lire et écouter - une même volonté - élargir l’imagination, l’expérience - . Comment transporter la fable, le conte, le poème dans un écrin musical sans que l’un ou l’autre – texte ou musique - y perde son âme ? Que gagne-t-on à connaître (ou pas) les codes musicologiques pour « réussir » l’expérience de l’écoute ? Voilà qui pose aussi la question du partage de savoir entre celui qui compose et celui qui écoute ? Sans la mémoire et la sensibilité de l’auditeur en offrande pré-requise, y a-t-il seulement un concert ? Et depuis le XIXème siècle, le volatile sublime de la musique est si souvent immédiatement commenté par la critique, qu'en advient-il ? … Laissez-vous guider et étonner...

C'est déjà fini... mais Replays ... dès l'automne 2025

Rencontre-débat

Lundi 5 mai - Petit théâtre - Provins (77)

Centre culturel Saint-Ayoul  -10 rue du Général Delort 77160 Provins

20 h : Projection docu-film* 

"Enquête sur BEETHOVEN :

A travers la surdité, à travers la musique" (VOST)

de Léo Marillier, musicien-chercheur et directeur artistique Festival INVENTIO

Docu-film réalisé en 2020 suite à un travail de recherche sur la correspondance du compositeur avec ses contemporains, source passionnante d'informations, de confidences sur les liens entre le l'évolution de la créativité compositionnelle et le développement du handicap du compositeur.

*remplace la causerie initialement prévue autour de "Don Quichotte en musique ou l'utopie, source de créativité". Merci. 

Evénement gratuit


Concert-conte

Samedi 17 mai - Abbaye cistercienne de Preuilly (77)

Preuilly - 77126 Égligny

18 h : Concert-conte : "10 contes à régler pour les 10 ans"

Quand l’humour de Jacques Sternberg se glisse entre des œuvres de Schubert, Berio et Haendel

Léo Marillier, violon
Quentin Rey, accordéon
Alexa Ciciretti, violoncelle     

Franscesco Geminiani: sonate n.4 en ré mineur pour violoncelle et basse
Franz Schubert:
Der Doppelgänger, arrangé pour violoncelle et accordéon
par Léo Marillier

Die Stadt , arrangé pour violon, violoncelle et accordéon par Leo Marillier
George Friedrich Händel: sonate en la majeur pour violon et basse
Luciano Berio,
Loosin Yelav et Aldo, arrangés
arrangé pour violon, violoncelle et accordéon par Leo Marillier
Philippe Leroux: De l’épaisseur
Jean-Sebastien Bach:
sonate en trio issue de l’offrande musicale BWV 1079

Concert émaillé d'extraits des "188 Contes à régler", Jacques Sternberg        

15 h 30 : Mini-rando guidée (option gratuite, sur inscription)

Cinquième fille de Cîteaux, l’abbaye est fondée en 1118. C’est à l’époque de la fondation de Preuilly que saint Etienne, troisième abbé de Cîteaux, structura l’ordre cistercien en expansion par une charte, par un subtil équilibre entre centralisme et autonomie. Quelques moines issus de Cîteaux se fixèrent à Preuilly, sous la conduite d’Artaud, premier abbé de Preuilly, condisciple et ami du futur saint Bernard, lui-même premier abbé de Clairvaux. Les terres avaient été achetées par le Comte de Champagne Thibaut le Grand et sa mère, Adèle, fille de Guillaume le Conquérant, pour être données à la jeune communauté.

Goûter gourmand

Evénement payant


Concert-critique

dimanche 1er juin - 17 h - Chapelle de Paroy (77)

17 h : Concert et critiques :

Monsieur Croche, à quoi sert la critique musicale ?

Oeuvres de Ravel, Debussy, Schoenberg : la parole s’empare de la musique …et pour finir l’auditeur est roi !

Yuiko Hasegawa, piano
Camille Théveneau, violon
Iris Guemy, violoncelle
Claude Debussy, Prélude à 'l'après-midi  d'un faune pour piano solo        
Maurice Ravel, Sonate pour violon et violoncelle      
Claude Debussy, Syrinx pour violon solo        
Arnold Schoenberg, La nuit transfigurée pour trio avec piano       

Causerie avec  David le Marrec, critique musical, au début du concert

Goûter gourmand : dans le parc

Evénement payant


Concert immersif

DImanche 15 juin - Eglise de Bray-sur-Seine (77)

16 h : Rencontre avec un artiste d'exception, Edmond REUZE 

À seulement 20 ans, Edmond Reuzé s’impose déjà comme une figure montante de l'orgue et remporte le 1er Prix Concours Marchal ; ill nous livre quelques clés relatives aux oeuvres et à l'art de la signature musicale initiée par B.A.C.H.

17 h : Concert immersif

avec projection du jeu de l'organiste dans la nef

Edmond Reuzé, orgue

Nicolas de Grigny (1672-1703) : A Solis ortus cardine (1699)
Gilles Binchois (1400-1460) : Triste plaisir et doloreuse joye
Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621) : ma jeunesse a une fin
Jean-Sébastien Bach (1685-1750) : Komm, heiliger Geist (chorals de Leipzig) (1747)
Girolamo Frescobaldi (1583-1643) : toccata di durezze e ligature (1627)
William Byrd (1543-1623) : My Ladye Nevells Ground (1591)
Éric Lebrun (1967-) : Plume d'eau claire (2019)
Éric Lebrun (1967-) : Mon beau navire ô ma mémoire  (2019)
Pablo Bruna (1611-1679) : tiento de falsas del secundo tono
Jean-Baptiste Lully (1632-1687) : passacaille d'Armide (1686)

Goûter gourmand  offert par la municipalité sous la halle

Evénement payant